四年级下册（2014年12月第1版）《13、衣架的联想》优质课教案设计

四年级下册（2014年12月第1版）《13、衣架的联想》教案优质课下载

教学方法：根据衣架的造型特点引导学生对各种各样的衣架进行多维度观察，利用形象思维、发散思维和逆向思维等思维模式进行有趣的设计联想再加以装饰制作，最终创作出新颖独特的艺术作品，在设计制作中，培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力，以及造型表现的能力，正如《美术课程标准》中指出的，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采用多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。学生在美术学习中运用传统媒材或新媒体创作作品，发展想象能力，实践能力和创造力。在课堂学习中，教师可引导学生对各式各样的衣架，从整体到细节，再到不同角度进行细致观察，从而引发学生产生丰富的联想，再运用组合、添等艺术创作方法，设计制作出形象生动、设计巧妙的衣架联想作品。通过本课学习，培养学生善于观察生活的习惯，在联想创作过程中，感受其中的乐趣。

教学步骤：

（一）欣赏名家作品，开阔眼界。

要点：1介绍毕加索这位艺术大师，他充满了丰富的想象力和奇妙创意，还将它们创作出来呈现给了世人。

2欣赏他的雕塑作品《牛头》，请学生通过教师设置的问题来欣赏和分析探究：作品特点是造型简练、构思巧妙、取材有趣。用的是废旧的自行车零件----自行车龙头和车座，毕加索根据自己对形的把握，将之巧妙的组合在一起，创作的关键字“组合”

3欣赏毕加索的作品之后，教师可以提问的方式（看了毕加索的作品之后，给你什么样的启发？）引导学生发现：原来生活中不起眼的日常用品甚至是废旧物品，都是可以在我们的奇思妙想之下，变成有趣的艺术品。同时也会面临一个选择材料的茫然局面。

4拿出教师事先准备好的衣架制作的艺术品给学生欣赏，并观察分析：这些漂亮的艺术品是由哪些材料制作而成的？（衣架、及彩色卡纸、橡皮泥等）揭示课题：《衣架的联想》告诉学生，我们今天发挥想象力的物品是衣架和一些废旧的辅助材料，使得普通的衣架在组合装饰之后，变成一件属于自己的、独一无二、全新的艺术品。激发学生的创作兴趣。

（二）课件出示结合实践操作：

第一阶段：根据衣架的外形展开想象，添加，使之成为一个全新的艺术造型。

第二阶段：随意拼摆，多角度开发创作思维，让学生认识到，衣架的不同角度、不同拼摆的形式，都可以激发不同的形象思维以及创作灵感。

第三阶段：同时添加合适的材料让联想到的物象更加具体和美观，教师可以边演示边和学生互动，既能让学生很快的进入活动的状态，同时也打开思维，大胆想象的教学目标。同时还能够让学生很快掌握这种创作的模式，同时了解创作的形式和步骤。

（三）小组活动：四人一组，在限定的时间内对一组衣架进行拼摆、定型、添加、整理完成，然后把各组作品摆放到中间的大桌子上，供大家、评价、总结得失和创作经验，为下一步的个人创作做好铺垫。

（四）总结性评价：再次肯定拼摆、构思有创意，以及材料的添加运用恰当、有美感和立体感较强、创作精巧的作品，再一次强化学生的创作目标，解决了教学上的重难点问题。

（五）学生创作：教师巡视指导，即时给予有困难的学生予以有启发性的指导，解决畏难心理及添加装饰过于简单缺乏美感、难以深入的问题。保证学生人人在创作的过程中都有所想，有所动，有所得。

教学反思：《设计中的奇思妙想，归纳总结的思路清晰》

本课属于“设计·应用”

本课教材就是以生活中最常见的日用品—衣架为依托，根据衣架的造型特点引导学生对各种各样的衣架进行多维度观察，利用形象思维、发散思维和逆向思维等思维模式进行有趣的设计联想再加以装饰制作，最终创作出新颖独特的艺术作品，在设计制作中，培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力，以及造型表现的能力，正如《美术课程标准》中指出的，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采用多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。学生在美术学习中运用传统媒材或新媒体创作作品，发展想象能力，实践能力和创造力。以下是我在这一课的教学思考和实践过程中的几点想法：

（1）美术课要激发学生持续学习的兴趣。

我们知道，兴趣和意愿的产生是以需要为基础的。因为每个人都会对他感兴趣的事物给予优先注意和积极探索，并表现出心驰神往的心理倾向。《新课标》中也指出：“兴趣是学习美术的基本动力之一，美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。”因此，美术教学应当从学生的角度来考量学生希望在美术课上获取什么；美术学科要想在大多数学生的心目中占有一席之地，就应该注意吸收与学生兴趣有关联的学习内容。在当下这个视觉文化时代，智能手机、电视网络、广告、漫画、动画片、时装、建筑等，时时刻刻都在影响着学生的生活。对此，美术教师也要与时俱进地接纳一些贴近学生生活、跟大众文化有关的内容，站在学生的立场上，去考虑他们的精神需求。《衣架的联想》这一课正是很好了利用了学生非常熟悉的日常用品衣架这个载体，让学生新奇地认识到：原来生活中司空见惯的用品，都可以成为艺术创作的源泉。并使之变成一个非常有趣的艺术品的“游戏”过程。通过方法有效的课堂活动的设计和体验，学生也能够理解到：创作的过程也并不像想象中的那么复杂，而是有很强的可操作性。既定形体的随意拼摆，丰富资源的选材添加，充满趣味性的尝试和实践，都是这个阶段小学生喜闻乐见的学习形式；学生在参与创作的过程可以感受得到：艺术的审美创造是不受时间、空间的限制的，它可以在想象的空间里自由驰骋，教师引导了学生从现实生活中提取了有趣的美术素材，创造出更有创意的艺术形象，既能够激励学生以更大的热情用艺术去表现现实世界，同时在动脑动手的过程中理会到创作灵感被激发的愉悦感和成就感。由此可见，如果每一堂美术课都有令学生感兴趣的教学内容的话，那么，美术持续学习的兴趣和动力就会得到激发，学生热爱生活、热爱创造的思想感情也会在潜移默化的课堂活动中得到充分的培养。

（2）巧妙设置问题情境，引发学生心理上的认知冲突，激发探究欲望。

随着基础教育课程改革的不断深入人心，美术教学在经历课程改革的洗礼后，正在逐渐走向“生本”，而“新课程”所倡导的自主学习、合作学习、探究性学习，都是以学生的积极参与为前提的。生本课堂旨在营造民主、平等、激励、和谐的范围可以无限延伸，方式的选择可以多样，目的是要“把学习的责任感、主动性、创造性还给学生，让学生在自己的的成长中感受到快乐，体验到学习的幸福与价值。”而“衣架的联想”这一课的教学正是实现这一目标的良好契机，从我设计的几个教学环节就可以看出：在欣赏老师制作的范作激趣之后的步骤就可以体会出：随意拼摆，多角度开发创作思维，让学生认识到，衣架的不同角度、不同拼摆的形式，都可以激发不同的形象思维以及创作灵感。同时添加合适的材料让联想到的物象更加具体和美观，教师边演示边和学生互动，既能让学生很快的进入活动的状态，同时也打开思维，大胆想象的教学目标。同时还能够让学生很快掌握这种创作的模式，同时了解创作的形式和步骤。在这个学习空间里，学生没有觉得是被灌注知识，而是师生在一起玩一次有趣的游戏：从看看，摆摆、拼拼，到随意地选择多种材料来添加，看着本来平淡无奇的衣架在自己的奇思妙想中渐渐地凸显出一个和原型完全不一样的艺术作品。其间所感受到的奇思妙想带来的愉悦感和成就感，岂是打电脑游戏、看电视节目等稍纵即逝的短暂快感所能比拟的？所以说：教师要积极搭建美术学习的平台，把课堂还给学生，让他们在一个个丰富的艺术空间中充分展示童真、童心、童趣没引导和帮助他们积极、主动地学好美术，提升艺术素养，享受美术学习带来的乐趣。在课堂教学问题的设计上，更应该多用问句少用陈述句，例如：衣架的拼摆:除了老师和同学们的摆法，你还有哪些不同的想法？如果拼摆的是一只蝴蝶，在美化和完善蝴蝶形象的过程中，各种材料的选取和添加中，你觉得那一种的效果更好？理由是什么？这些问题的设置穿插于教学活动之中，学生必然是动手的过程中也在积极的动脑，在希望自己的想法和实践被肯定的同时，也在不断地自我提升创作的要求。教师与学生进行平等的交流和探讨的同时，允许学生对美术作品提出自己独特的见解的奇特的想法，在激活学生思维方面做足了文章；这种巧妙设置问题情境的教学方式，引发了学生心理上的认知冲突。这样，学生在一种“心求通而未得，口欲言而弗能”的状态之下，学习兴趣和探究欲望就能得以有效激发。

（3）归纳式结课法，解决创作上的难点问题。

在结课环节，教师可以将课堂教学内容进行简明扼要、提纲挈领的归纳。这样，既能理清学生的思绪，提炼知识的脉络，帮助学生构建知识体系，又能紧扣教学目标，抓住教学的重点，突破难点，引导学生形成知识建构的能力，起到突出主题、升华认识的作用。《衣架的联想》一课的教学过程中，在重难点环节的解决上，在进行了欣赏激趣、作品展示、师生互动、小组探究等一系列教学活动之后，学生虽然已经大概了解本节课的教学目标和创作方向，但是对于自己单独完成作品，还是会有一个对于创作流程较模糊和不知道如何下手的畏难的情绪在“作怪”，缺乏一种从整体到局部的大局观，或者是在拼摆和选材的过程中匆忙行事甚至是草草完成。此类种种，都会影响到学生的大胆创作、个性化的发挥，以及精益求精的“工匠精神”的培养和形成；这个时候就需要教师通过准确简练的语言把整节课的主要内容进行概括归纳，拿出衣架后，要有一个非常简洁扼要的创作步骤，可以通过教师提示学生自我总结创作步骤来完成这个归纳知识点的过程：1构思2拼摆3选材4运用画、剪、贴、拼整理完成创作，有了最后的这一步教学活动，就能给学生以系统、完整的印象，加强他们对所学知识的理解，加深记忆，形成综合的艺术素养和清晰的创作目标。教学本身就是一门艺术，由于其表现手法并无固定的模式可循，这就要求美术教师能够把握课堂艺术的精髓，从教学实际出发，针对教学内容，随机应变，运用自己独特的教育智慧，设计出既有教学实效、又能画龙点睛的结课环节，以完善和优化美术课堂教学过程，充分发挥美术课堂教学的综合育人功能，促进美术课堂教学质量的不断提升。

所谓“行百里者半九十”，越是到了最后关头越不能有半点松懈。一堂“善始善终”的美术课，才是我们的追求。对于拓宽延伸美术教学内容、激发学生旺盛的求知欲望和浓厚的学习兴趣、提高美术课堂教学效率，以及激发后续学习，那将产生不可估量的作用。