五年级下册（2014年12月第1版）《第13课：花鸟画（—）》优质课教案下载

五年级下册（2014年12月第1版）《第13课：花鸟画（—）》最新教案优质课下载

学习中国画的基本用笔、用墨知识，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。

情感、态度和价值观

引导学生热爱我国传统文化，传承中国文化精神。培养学生关注自然、热爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。

教学重点和难点

教学重点

了解中国花鸟画基本知识，学习中国画的中锋和侧锋用笔方法。

教学难点

熟练运用笔墨的技巧，处理画面的主次、虚实关系。

教学过程

教学环节教师活动学生活动教学意图一、课堂导入师：请大家调整呼吸，让我们带着愉悦的心情，一起来欣赏大屏幕。

（出示课件）欣赏关于梅、兰、竹、菊的诗配画。

师：说说你看到了什么？你对“四君子”有哪些了解？

师：梅兰竹菊以他们独有的坚强不屈的品质和崇高的气节，千百年来被文人画家称颂、赞美，纷纷以他们为题材作诗、作画，表达他们对真善美的追求。

这节课我们就来一起学习第13课、花鸟画（板书课题）欣赏诗配画，初步激发学生对中国画的兴趣和喜爱之情。根据课前预习，说说对“四君子”的了解。创设诗情画意的课堂情境，感受中国人赋予梅、兰、竹、菊的独特情感。二、欣赏名家名作，初步感知。师：（1请同学们看大屏幕，这幅图就是我国著名画家吴昌硕的《菊石图》，用墨浓淡相间，层次分明，菊花伴以岩石，相映成趣，菊花红，黄花簇，用色艳而不俗，在题写上情趣盎然的诗文和洒脱不俗的书法，并盖上古朴的印章，使诗、书、画、印，熔为一炉，真是别具一格。

（2）再看这幅著名画家董寿平先生的梅花作品《春风第一支》，梅花枝干转折有力，富有动势，大红色点染梅花，或浓或淡，有或疏或密，恰到好处的表现了画面的空间感，使人得到美的享受。对其中的梅花和菊花又有多少的认识和感受呢？

同学们，欣赏完名家名作，又听了老师对作品的介绍，不知道大家是不是有感慨，画家们真的好了不起啊，他们是怎样把大自然中的花卉用自己的画笔描画的如此生动呢，那么画家笔下的菊花和梅花与真实的菊花和梅花一样吗？

认真听老师介绍，欣赏名家作品

学生回答老师的提问

画家笔下的菊花和梅花与真实的菊花梅花应该是有区别的。欣赏名家作品，初步感知中国写意画的美感。

让学生明白写意国画是来源于真实世界，但不是完全照搬，要经过画家的提炼与创作。三、探究真实世界梅花、菊花与中国画作品中的梅花、菊花有什么不同？师：让我们来对比一下自然界中真实的梅花与菊花的图片，

同学们要仔细观察：说一说国画作品中的花和真实的花有哪些相似之处和哪些不同之处？

师小结：通过对比，我们可以看出，每一幅国画作品都不是原封不动的照搬实物，而是要经过画家对景物的取舍，构图，在创作过程中对素材进行提炼加工，使作品更能表达它的神韵和画家的主观思想，所以同学们要记住写意画就是讲究不拘于表面的肖似，贵在“似于不似之间”

板书：不拘表面，妙在似于不似之间。

学生对比真实的花和画家笔下的花，组内讨论：他们的相同之处和不同之处。

学生小组代表回答：1、绘画作品中的梅花的枝干、花头与真实梅花是不同的，绘画作品中的梅花更加苍劲有美感。