苏少2011课标版《第15课水墨改画》优质课教案下载

苏少2011课标版《第15课水墨改画》优质课教案下载

教学方式、手段：

1. 引导学生欣赏外国艺术大师的经典油画名作，深入细致地了解油画家的表现方法和不同的工具材质的画面特性以及油画情趣。

2. 对比欣赏学生对同幅油画名作的改画，思考用水墨改画可以改些什么？如何运用传统的水墨画工具表现油画原作里的线、形和色块？

教师准备：水墨画工具、PPT课件、板书、展示画册、磁铁等。

学生准备：水墨画工具、擦布、油画名画印刷品、面巾纸等。教学目标知识与技能目标：了解什么是变体画，尝试用水墨画的表现形式改画油画作品。

过程与方法目标：感受水墨画工具材料的表现丰富性，表达自己创作意图。

情感、态度与价值观目标：欣赏了解一些世界名画，用水墨画的形式画出对名画的回忆和内心的感受，感受水墨改画的乐趣。教学重难点教学重点：了解水墨改画创作的特点，让学生大胆尝试，利用水墨画工具材料临摹或改画名画。

教学难点：在理解原作的基础上如何利用传统笔墨技巧大胆表达自己的想法，创作出富有个性的水墨画作品。 教学设计一、欣赏导入

1、名画欣赏，组织教学。

课前两分钟，让学生按6人一组坐好后欣赏名画。（课件出示欣赏图片，同步播放解说音频）

《日出 印象》是法国 印象派 画家 克劳德·莫奈 创作的一幅风景油画。画家突破了传统的表现技法，用轻快跳跃的笔触刻画出了光在宽阔的海面上反射与颤动的迷人景色。该幅作品是莫奈画作中最典型的一幅，也是印象画派的开山之作。

保罗·塞尚是法国后印象派的代表画家。《静物苹果篮子》是塞尚极具代表性的作品之一。塞尚非常认真地寻求每一只苹果的立体感，着眼于物体的厚度与深度的表现，色彩单纯富有活力。塞尚也被后人奉为“现代绘画之父”，对后来毕加索的艺术有很大影响。

亨利·马蒂斯是20世纪野兽派的领袖人物。这幅《罗马利亚的上装》体现了野兽派的美学观念：即大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性，形成了他独特的画风。

胡安·米罗是西班牙超现实主义的代表人物。他不但是一位抽象画大师更是一名梦幻大师。人们喜欢称他为“星星王子”。只要你去感受、去体会、去想象、你就会在米罗用色彩和生命挥写的画布上找到梦境,倾听到星星在歌唱。

梵高是19世纪后印象主义的先驱。虽然一生穷困潦倒，不被世人所理解，但他热爱生命，大胆创新，擅长运用明亮厚重的色彩宣泄他内心翻腾的情感。向日葵在梵高豪放又多变的艺术笔法下，像在一团团熊熊燃烧、旋转不停的火球，充满了无穷的生命力。梵高的艺术对20世纪的野兽派和表现主义有着深远的影响。

设计意图：引导学生欣赏西方绘画大师的经典油画名作，深入细致地了解油画家的表现方法和不同的工具材质的画面特性以及油画情趣。用录音的方式播放给学生听，既节约时间还又听得深刻，激发了学生的学习兴趣。

2、对比欣赏，导入课题。

师：今天，老师给大家带来了几幅世界名画， 梵高的这幅向日葵是我们最熟悉的。这里还有一幅《向日葵》，是一位小朋友画的，同学们观察一下，这两幅画有什么相同和不同之处？

师：两幅画都是表现的瓶中向日葵，画面的内容和构图基本相似，但表现方法不同。梵高的这幅是油画，学生的这幅是水墨画。（PPT出示:“油画”、“水墨画”）

师：油画和水墨画各有什么特点？

油画的色彩明亮厚重富有肌理感，水墨画的画面清新淡雅，笔墨生动赋予变化。

师：这幅水墨《向日葵》没有色彩，葵花的生命力又是如何表现的？怎么才能画出葵花的浓淡深浅的变化？

（引导学生说出：不是把葵花画成漆黑一团没有变化的“死墨”，是富于变化的“活墨”。一笔画完后，笔尖不断地补水接着画就会画浓淡层次的线条和色块。让孩子感受到水墨工具的简洁，但又充满无限可能，对水墨工具有敬畏之心和探究欲望。）

师：今天，我们就来换一种绘画工具，学习用传统的水墨画工具，改画世界名画。（板书课题：水墨改画）

设计意图：通过对比欣赏让学生感受油画与水墨画的区别，激发起学生学习兴趣，点出课题。