《美术鉴赏》（2009年5月第2版）《第一课培养审美的眼睛--美术鉴赏及其意义》精品优质课教案设计

《美术鉴赏》（2009年5月第2版）《第一课培养审美的眼睛--美术鉴赏及其意义》精品教案优质课下载

　　本课教学的重点在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　本课教学难点，主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法

组织教学：

当我们走进美术馆的时候，面对琳琅满目、风格各异的美术作品时，心里可能会有这样的疑问？

1.哪些是好的作品，哪些是一般的作品？

2.艺术节家为什么样要以这样的方法而不是别的方法来创作这些作品？

3.哪些作品是有意义的？

4.它为什么这么有名？

5.这是艺术吗？

向同学们介绍两位大师的作品：

抽象派代表人物：

1外国代表人物瓦西里·康定斯基：

他的代表作品俄国画家，是世界公认的现代抽象绘画的创始人。杰出的艺术理论家、诗人、剧作家。代表作：《湖上》《黄-红-蓝》《蔚蓝的天空》《白色的线》《即兴31号》，《粉色的音符》。

2中国代表人物陈胜祥：笔名大德，1961年出生，南京人，国家一级美术大师。中国香港美术家协会理事、江苏省美术家协会会员、《中国艺术大家》艺术顾问、牛津艺术学院特聘客座教授。作品多次被选入国家级刊物、及省市报刊杂志重点推介。他的画，画面如水，如火、如天、如地、扑朔迷离，却又静谧祥和，如入道家的天人合一，超脱忘我的精神境界。

3中国写实代表画家冷军：当你站在冷军的作品前，即使你不懂油画，也能感觉到一种惊心动魄的力量。透过层层油彩，他带给我们的是沉默、冷峻和深刻———“干惟画肉不画骨，忍使骅骝气凋丧”，杜甫曾在诗句中写出，好的作品要有风骨，要“有神”。而冷军用普通的画笔，把颜料和思想混合，在画布上汪洋恣肆地展示出他对绘画的理解。在他手下，画笔有灵魂，作品有风骨。

二 内容结构

　　本课主要包括四个部分：

第一部分：从现代人的全面发展出发，指出培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

第二部分：“什么是美术鉴赏”，先从对身处天安门广场的感受和对天安门的认知中，说明美术鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关，并由此引出美术鉴赏的问题。然后再从具体的美术作品入手，以中国唐代画家的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗》为例，简单介绍了美术鉴赏的一般过程或方法，由此导入，进入概念分析，阐明什么是美术鉴赏、其特性以及在美术鉴赏中被动接受与主动参与的关系等。这里没有涉及什么是美术或什么是艺术的问题，而是直接谈什么是美术鉴赏，这是因为美术或艺术的概念本身就十分复杂，它将涉及到更为复杂的专业知识，这对于学生的理解来说是困难的，也将影响本课的主题。更由于当代艺术已模糊了艺术与非艺术、艺术与生活的界限，“什么是艺术”在学术界也是一个正处于争论之中的问题，对于那些还没有定论的问题我们只好在教学中暂时悬置起来。

第三部分：“美术作品是如何分门别类的”，简单介绍了美术的基本分类方法，这里只列出了一个简略的艺术分类，学生了解这些就可以了。但教师还应明白，在美术的六大分类——绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影中，还可以按照其材料、功能、题材、内容等作更细致的划分。以下列出的分类并不完整，仅供参考：

　　1．绘画

　? 按材料和功能：油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画；按题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画；按技法分为镂版画、腐蚀版画、水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写，按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等；按题材分人物素描、风景素描、静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传画或招贴画、插图或装饰画等。

按内容和题材：人物画（包括人体画、肖像画、风俗画、宗教画、军事画、历史画等） 、花鸟画、静物画、风景画或山水画等。

　　按形式语言：具象绘画、意象绘画、抽象绘画。

　　2．雕塑