《第五单元 世界音乐之窗（一）——欧洲、亚洲音乐 音乐家介绍 勃拉姆斯》精品课教案（西南师大版九年级上册）

《第五单元 世界音乐之窗（一）——欧洲、亚洲音乐 音乐家介绍 勃拉姆斯》最新教研教案教学设计（西南师大版九年级上册）

参加人员：初一、二年级艺术教师

活动准备：收集西方中世纪、巴洛克、古典、浪漫、印象主义时期的绘画及音乐资料。整理音乐、美术教材中与之相关的单元。

活动过程：

俄国著名的抽象派画家瓦西里?康定斯基曾经说：“色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满弦的钢琴，画家是弹钢琴的手，他有目的的弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”音符需要高低起伏、快慢相间的组合才能成为一段音乐，而美术的表现方式不同，它需要通过变化、创造组合在一起，才会呈现丰富多彩的画面。一部优秀的音乐作品同时也是一副美丽的图画，他用音符做色彩，用旋律做线条，画出一副用心灵去感受的图画；而一副优秀的绘画作品同样能给人以美的享受，似乎画面中的线条、色彩、结构同样传达出了乐音的韵律和节奏。

因此我们将两个学科结合起来通过这几个方面来交流。

西方艺术不同时期的文化特点。

西方艺术主要分为八个阶段：古罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克时期、古典主义、浪漫主义、现代音乐、新世纪音乐。

老师们根据活动前收集的资料对前六个时期的特点、代表作家、作品、乐器进行交流。

古罗马时期的文化背景 音乐特点

古罗马美术

古罗马时期的建筑都追求宏大，充满着奴役性。战争带来了对男权的拥护，以至于对女性的审美也要求充满力量，例如断臂维纳斯的身高高达两米多，体重也超过60公斤 腹部有明细腹肌 都展现着类似男性的力量美。或许因为战争，古罗马时期的作品都偏好于悲剧主义题材。

中世纪音乐

中世纪的音乐依照音乐的类型可以分为宗教类型的音乐与世俗音乐，宗教类型的音乐泛指的是格里高利圣咏（这是一种单旋律音乐），后来也发展成为复音音乐、奥尔加农等等。这些音乐都是为了基督教教会的仪式所作，其音乐就是为了要配合诗歌的朗诵而作的。宗教音乐在古典时期也得到发展，例如海顿?(Haydn)的创世纪、莫扎特(Mozart)都有这样的作品留下来。

世俗音乐内容大部分还是与宗教有关，但并不是在教堂里演出。而对这些作品进行演绎的人被称为“游吟诗人”。

中世纪出现的乐器有弓弦……

中世纪美术

希腊艺术是肯定人的存在，赞美人的欲望，而中世纪的艺术则是压抑人性，供奉神明，即相信上帝的。罗马的连年混战让饱受生离死别的人们终日向上帝祷告来寻求安慰，从此基督教就成了最大的权利统治者。多数画作都是和上帝、基督有关。所以这个时期的艺术风格都充满宗教性,反对个性化的展现。纯朴、清丽的宗教感情与罗马风格的教堂建筑也是完全一致的。

文艺复兴

中世纪的时候是教权最大，以侍奉上帝为所有东西的核心，文艺复兴时期，把生活的重心从宗教中转移出来，更多的去追求文学艺术，真理科学，文艺复兴时期的主要艺术特点，就是去更多的学习古罗马和古希腊的艺术思想，在艺术方面的代表人物有比如达芬奇米开朗基罗，拉菲尔

浪漫时期代表人物

勃拉姆斯交响曲的特征

复杂缜密关系的风格，织体浑厚，在主旋律的中间总是充满着对位音形。

以动机、结合乐曲的连贯性。

旋律有时带有民谣风、三和弦、动机似的旋律也多见，而其基调为抒情，尤其是慢板乐章。

勃拉姆斯又对于节奏独特的使用，也是其特色之一以切分音，不同的节奏型的共置（hemiola：2对3的节奏）是主要特性，将重拍的位置移动都有趣的现象。