五年级上册美术《21. 京剧人物画》精品课教案

五年级上册美术《21. 京剧人物画》精品课教案

理论依据：本课以埃德加 戴尔“学习金字塔”（Cone of Learning）理论为指导，引导学生主动参与课程学习。引导学生以团队合作方式搜集、整理京剧人物画资料，识别京剧图像中的艺术元素，获取审美认知，并加深京剧文化理解。在课堂中，以主动学习的方式尝试写生，表现京剧人物身段及色彩之美。在赏析课本名家画作同时，探究京剧人物画方法，总结京剧人物画审美特征，确立审美；在艺术实践中，强调参与式学习的，体现戏曲审美创新力。

教学背景分析

教学内容分析：

1．课程介绍：《京剧人物画》一课为人美版小学美术五年级第九册第21课，与第十九课《国粹——京剧》、《京剧脸谱》共同构成了京剧审美艺术单元，既是对国粹文化的艺术呈现，亦是对京剧脸谱绘画的延展。在中国画系统上，它上承四年级《中国画——学画荷花》、《中国画——学画青蛙》、《中国画——学画猫头鹰》、《中国画——学画大熊猫》等一系列中国画花鸟、动物水墨写意画法，下接《中国画——学画梅花》、《中国画——学画山水》等内容，但又体现了京剧艺术之美的人物画独立画科特点。

2．教学内容：在本课中，探究学习叶浅予“勾勒填色法”与关良“没骨法”的艺术特点，分析水墨表现形式及过程，学用“勾”、“点”、“染”等水墨手法表现京剧人物身段、色彩、神韵之美，体现审美情趣与戏曲韵味。

3．教学分析：

设计课前调查表，调查京剧人物画家、画法，以及京剧艺术大师梅兰芳的艺术成就，识别画中京剧的内容，理解京剧人物与画的关系。汇报过程体现学生自主搜集、整理信息的能力。现场观赏京剧颂《梨花颂》片段，体验京剧艺术魅力，尝试以水墨表现人物动态，发现问题，寻找解决办法，凸显主动学习方式的作用。课本有“勾勒填色法”与“没骨法”概念，与叶浅予《白蛇传》、关良《猴戏图》等内容对应。使用对比探究方法，可使学生明确其表现过程、与表现效果的区别。欣赏林风眠、高马德、董辰生等画家不同风格作品，点出其表现方法的独特性，开阔学生眼界。教师示范突出对写意精神的探索，使学生体验中国画表现的规律与创新的可能性。艺术实践活动中，启发学生采取行动探究模式，通过模仿图片中京剧人物进行审美体验，调动审美情感，探索以水墨、线条、色彩等中国画技巧表现的京剧人物画之趣、之味、之美。

（二）学生情况分析：

经过三、四年级对中国画水墨技巧的训练，兼之了解京剧脸谱绘画方法，因而具备了以水墨表现京剧艺术形象的基本能力。但个别感受能力较弱的同学时，或会出现比例不协调、动作死板僵硬、人物表现不传神、所用墨色晕染过于严重等问题，可以体验、示范、观赏分析大师作品解决。

（三）教师情况分析：

刘春燕，中国青年美术馆会员、平谷区美协、书协会员。平谷区小学美术骨干教师，教学及绘画基本功扎实，熟悉京剧人物画众多画家及创作方法，创作京剧人物画多幅，具一定的文学造诣。教师重视理论学习与教学实践相结合，在课堂中关注学生的实际获得，在教学各个环节中体现了对“图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解”等美术素养的培养。

（四）教学方式与手段：

本课以团体学习与探索、体验相结合的学习方式，自主搜集、汇报信息以体现团体学习的有效性，利用对比探究艺术家风格及画法的手段，获得“勾勒填色法”及“没骨法”的概念与表现过程 。以赏析大师作品、教师示范为手段，解决本课重难点问题。

（五）技术准备：学生课前搜集资料、多媒体、电脑ppt课件、书籍资料、教师范画等。

教学目标(内容框架)

1.教学目标：

1）知识与技能：

分析京剧人物画“勾”、“染”的水墨技巧，探究其表现手段及艺术特点，学习叶浅予“勾勒填色法”及关良“没骨法”等中国画知识，会运用水墨、线条、色彩表现京剧人物之美。

2）过程与方法：

通过搜集资料掌握水墨京剧人物画画家生平、利用对比分析“没骨法”与“勾勒填色法”的区别，在现场体验中感受京剧人物之美，尝试表现并发现问题，通过分析关良、林风眠创作技巧寻找解决办法，灵活运用水墨画中的“勾”、“染”等技巧，创作一幅生动传神的京剧人物画。

3）情感态度与价值观：

营造京剧艺术氛围，体验京剧人物画水墨、色彩、韵律之美，探究其审美元素，体悟国粹京剧与中国画的双重文化审美价值，激发民族自豪感，提升传承传统艺术热情。

2．教学重点：

感受并探究大师叶浅予、关良写意京剧人物画的审美趣味，学习并运用“勾勒填色法”及“没骨法”等用笔、用墨方法，表现京剧人物的身段与神韵之美。

3．教学难点：