华东师大版高三下册语文《第六单元 二十四 文论十则 板桥题画三则》优秀教学设计

华东师大版高三下册语文《第六单元 二十四 文论十则 板桥题画三则》优秀教学设计

教学重点

了解画作题跋的文本特点，鉴赏古代画论，进而熟悉古代文论画论。

教学难点

对“眼中之竹”、“胸中之竹”“手中之竹”、“意在笔先”、“趣在法外”“胸有成竹”、“胸无成竹”等创作内涵及相互关系的理解和把握。

说明：

这篇课文是高三第二学期第六单元“人生与艺术境界”的最后一篇课文，是文言文单元的一篇自读课文，是一篇画论。三则画论主要讲述了“无所师承，得于自然”、“意在笔先，趣在法外”、“胸有成竹，胸无成竹”的绘画理论，其实也是艺术创作理论。一般情况下，老师们可能主要注重把字词疏通一下，然后让学生简单了解一下作者的观点。这样就很容易把课上成画论课。所以我就把教学重点定为：了解画作题跋的文本特点，鉴赏古代画论，进而熟悉古代文论画论。主要立足文本，通过对句子的品味分析，去体会句子内在的含义，把握作者的观点。而对于画论，学生比较陌生，就算是概括出作者的观点，也不一定能理解，所以我把教学难点定为：对“眼中之竹”、“胸中之竹”“手中之竹”、“意在笔先”、“趣在法外”“胸有成竹”、“胸无成竹”等创作内涵及相互关系的理解和把握。希望在课堂上引导学生去思考句与句的关系，段与段的关系，让学生通过讨论，打开思路，集思广益，从而去理解这些创作内涵及其相互关系。

教学过程

教学环节 教师活动预设 学生活动预设 设计意图 导入新课 今天我们先来欣赏郑板桥的几幅画。作为“扬州八怪”主将的郑燮，作画几乎无画不题，其《板桥题画》或诗或文，我们初中学过的“衙斋卧听萧萧竹”那首诗就是一首题画诗。

这种在画面上题写的诗文就叫“题画”。它们是作品的一部分，书、画，诗文、印章之间互相联系，互相增益，紧密结合一起形成整个艺术的有机整体。这种艺术形式是宋代伴随文人画的兴起而发展起来的，是中国特色。 学生欣赏郑板桥的画。 创设情境，让学生进入郑板桥的画作所形成的艺术氛围中。 探究讨论三则题画 老师先范读。

（一）学习第一则

1、学生齐读

2、思考这段话中有没有不理解的字词句。

3、请同学们划出议论的句子，并概括。

4、从这则文字中，我们看作者是怎么“得于自然”的？请同学们前后左右一起讨论一下。（提示：王羲之为何要养鹅，林和靖为何要养鹤？）

（二）学习第二则

1、请一个学生朗读第二则。

2、请学生看看有没有不理解的字词。

3、请同学们划出这一则中能体现他主要观点的议论性的句子，并概括一下。

4、在这里，作者其实概括了绘画创作的全过程，我们能否找出他对这一过程描述的句子，及评价的句子？

5、如何理解“胸中之竹并不是眼中之竹”“手中之竹又不是胸中之竹”？

6、那么怎么理解“意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也”呢？

7、老师点拨总结：

“意在笔先者，定则也”，“意”指立意构思，“笔”是用笔动笔，这句话强调艺术构思的重要性；

“趣在法外者，化机也”，“趣”指意趣，趣味，独特的艺术个性；“化机”指的是灵感意外，（化机是怎么产生的呢？这和中国独特的绘画工具和材料有关，当然也和画家在作画时的情绪有关，比如文中“勃勃”就强调人的情绪的投入，“江馆”给人一种漂泊感，“晨起看竹”“竹”的气节、节操给他内心安慰，激发其创作的欲望。正因为有人的情绪的投入，所以有“趣”的产生。）这句话强调创作要突破规则，追求个性，强调画家在即兴发挥时不期然而然所形成的美妙意趣。

8、“独画云乎哉”请学生举出实例加以说明论证。